宋尚意

时间：2022-06-04 07:12:20

宋代书法在中国历史上有一定的地位，关键是产生了蔡襄、苏轼、米带、黄庭坚四位大家。是他们打破了“趋时贵书”的局面，突破了唐书重法的束缚，勇敢地树起了“尚意”的大旗，闯出了一条“宋尚意”的新路。北宋时期，出现了两种不好的倾向：一是大量翻刻碑帖，这固然对传播书法有好处，但其中赝品不少，且经多次翻刻，已失去了原意原法，危害很大；二是权贵意识很重，只要是权贵的书法作品。大家都去仿效，致使书法“干人一面”，这就是“趋时贵书”的现象。就在这种情况下，欧阳修首先是出了不可照搬古人的主张。蔡襄触汇晋“韵”唐“法”，参以己意，以意驭法，别开了“尚意”的风标。苏轼提倡不跟着古人，“放笔一戏”，“信手自然”米芾之书笔笔翔动，有云烟飞扬之态。黄庭坚亦是笔力恍惚，出神入化，意气勃发。这些都是追求意趣的典型表现。

“宋四家”能够走出“尚意”新路，是有当时的历史社会背景的。一是宋朝国势不如汉朝唐朝，但以宋词为标志的文学艺术却可与唐诗媲美，所以有“唐诗宋词”的说法。在唐宋八大家中，宋朝就占有欧阳修、王安石、曾巩、苏洵、苏轼、苏辙六家。以描写景物抒情、以诗词言形志向的文学艺术，无疑会对书法产生重要影响，更何况像苏轼、黄庭坚本身就是文学大家，文学艺术的“意境”肯定要在书法艺术中表现出来，因而他们的书法“尚意”便是自然而然的事情了。二是当时禅宗已成为佛教的主流，许多文人学士对禅宗的“无”、“空”有好感，认为参禅能够使官僚腐败和民族矛盾造成的心理压力得到减轻，心理上、思想上得到放松。这种思想观念的变化，体现在书法上就是“无法之法”的笔法、虚静幽远的“意境”，就是自由自在的任意表达、个人真情实感的抒发宣泄。以文人写意为特征的“尚意”之风便由此形成。